«Журавлиный клин» Рустэма Султанова: отражение русской культуры в песне

Новый музыкальный трек Рустэма Султанова «Журавлиный клин», который он выпустил в соавторстве с Борисом Орловым — это не просто песня, это возвращение к отечественным традициям популярной музыки. С запоминающимся и интуитивно «правильным» текстом, новинка от неординарного для нашей сцены автора и исполнителя, продолжает серию его музыкальной кладези, отличающейся чёткой текстовой и музыкальной выверенностью.

Рустэм Султанов: Журавлиный клин - новый сингл, подтверждающий неординарность автора и исполнителя на отечественной сцене

Мало создать новую хорошую песню, похожую и на наличествующие в багаже конкретного автора-исполнителя реальные хиты, и на «почти хиты», и даже имеющую нечто общее с классикой мировой поп- или рок-музыки. Нужно, чтобы люди слушали эту песню здесь и сейчас и, коль она поётся на русском языке — в нашей стране.

Но что такое удачная песня в России? Это, в первую очередь, песня с запоминающимся и интуитивно «правильным» текстом, не столько даже злободневным, сколь уходящим в отечественные традиции популярной музыки в широком смысле слова. О литературоцентричности нашей песенной культуры сказано немало, и новейший цифровой сингл Рустэма Султанова «Журавлиный клин» с текстом Бориса Орлова — это именно та песня, которая слушается для нашего слушателя чем-то хорошо знакомым, и прежде всего в плане текста. Будучи неординарным для нашей сцены автором и исполнителем, Рустэм Султанов потихоньку приучает слушателя к тому, что его материал отличается чёткой текстовой и музыкальной выверенностью, если угодно — обоснованностью. Новинка не стала исключением.

  • Дата издания: 16 апреля 2024 г.
  • Стиль: Indie Chillout
  • Время звучания: 4’00»
  • Автор музыки: Рустэм Султанов
  • Автор текста: Борис Орлов
  • Аранжировка и сведение: Андрей Тимонин
  • Мастеринг: Damien Bolo
  • © 2024 Рустэм Султанов

Отечественный слушатель на протяжении последнего более чем полувека не раз встречался с образом журавлиного клина или, если угодно, журавлиной стаи, в далеко не одной ставшей популярной песне. Каким бы новым по музыке не было песенное произведение — но обращение в тексте к привычному образу даёт автору-исполнителю точное попадание в «десятку» эмоциональной мишени широкой аудитории. И в этом заслуга постоянного соавтора Рустэма Султанова, поэта Бориса Орлова — как бы ни было прекрасно и эмоционально понятно творчество музыканта, но именно тексты песен выводят их на новый уровень, уровень смыслового понимания и даже запоминания. Что ж, у нас тексты помнят лучше, нежели музыку. Именно песенный текст в России создаёт атмосферу музыкального произведения и даёт эффект погружения слушателя в нужные эмоции — тем более, что Борис Орлов словом владеет виртуозно, являясь своего рода магом подсознательного мира человека и слушателя. И в «Журавлином клине» он отразил все смыслы мифов о журавлях: журавли как «символ павших и рождённых вновь», как символ весны и новой жизни, предвещающий не только рождение детей, но их долгую жизнь. Так что в наше непростое время «Журавлиный клин» — это не просто нужная нам всем песня, это — настоящий манифест оптимизма, причём оптимизма вечного, а не привязанного к моменту и месту.

Отметим в очередной раз укоренённость самого Рустэма Султанова как автора в подлинной традиции отечественной поп-песни, когда подобные гимны оптимизма имеют своей музыкальной формой не темповое произведение, а красивую, причём с учётом самых современных выразительных средств, балладу. Уместно сказать, что в этом смысле «Журавлиный клин» наследует уже забытым ещё советским песням о журавлях, но на новом витке чисто музыкальной эволюции.

В данный момент Рустэм Султанов работает одновременно над четырьмя альбомами в стилистиках инди-рок, инди-чиллаут, классический кроссовер и джаз. «Журавлиный клин» — второй после трека «Произошло» пилотный сингл альбома в стилистике инди-чиллаут. Как и ранее, Рустэм Султанов трактует это стилистическое понятие, отталкиваясь от лучших мировых музыкальных традиций, и поэтому новейший сингл вызывает у слушателя невероятное чувство на уровне эмоций, что ты слышал «Журавлиный клин» уже много-много раз, и эта песня тебе знакома. Нет, это новинка, но за такую работу с привычным и комфортабельным звучанием авторов и студийных исполнителей новинки можно только похвалить.

Всё дело — в крайне серьёзной, даже можно сказать, академической, аранжировке этой баллады. Там, где иные берутся за набор псевдо- и просто оркестровых сэмплов, у Рустэма Султанова правит бал такой понятный каждому слушателю инструмент, как гитара. Точнее, несколько атмосферных партий электро- и акустических гитар, виртуозно записанных Григорием Голубевым с должной обработкой. Благодаря этому прозрачному, но насыщенному гитарному звучанию, моментально заставляющему вспомнить рок-классику великой группы Pink Floyd, у слушателя лишь усиливается впечатление доброты и оптимизма, изначально заложенных в тексте: тёплый гитарный звук обеспечивает тёплую атмосферу песни в целом. Аранжировщик Андрей Тимонин ещё более усилил это ощущение привычными современному слушателю сэмплами струнной секции оркестра и ненавязчивым ритмическим допрограммированием, естественно вписывающимся в музыкальную ткань пьесы.

С цифровым синглом «Журавлиный клин» Рустэм Султанов в очередной раз продемонстрировал, что это такое — композиторский опыт в сочетании с умением правильным образом быть современным и в музыкальном материале, и, тем более, в его аранжировке. Но автор не просто хороший мелодист из тех, кто в курсе всех новинок — с середины 1980-х гг. Рустэм Султанов записал и выпустил восемь полноразмерных альбомов, не считая отдельных синглов. Этот опыт в сочетании с чётким пониманием того, что именно ждёт от современной песни слушатель — и есть залог того, что «Журавлиный клин» оказался той вполне серьёзной по тексту песни, которой дождался наш слушатель.

III Фестиваль “Красивый бизнес России — МОДА.МУЗЫКА.КИНО” состоится 23 апреля в самом сердце Москвы на концертной площадке Арбат 21

Мероприятие соберет звезд эстрады и кино, российских политиков, известных спортсменов, блогеров, селебрити и медийных персон. Программа насыщена концертными номерами звезд российской эстрады и талантливой молодежи, презентациями телевизионных проектов и кино, знакомствами с российскими производителями косметики и парфюмерии, показами коллекций брендов одежды, обуви и аксессуаров, созданных в России.

фото: III Фестиваль “Красивый бизнес России - МОДА.МУЗЫКА.КИНО” состоится  23 апреля в самом сердце Москвы на концертной площадке Арбат 21

МОДА

На фестивале свои коллекции представят российские бренды и модельеры в формате концертного шоу.

Коллекции детской, подростковой и взрослой одежды дизайнера Ирины Щерба (Бренд Ирланка) и юного артиста Марию Пивоварову представит Продюсерский центр «Voiceschool Brest» из Белоруссии.

Яркий, сказочный показ Русской Барби, дизайнера, певицы и блогера Тани Тузовой.

Российская фабрика уникального женского пальто «Dolche Moda» представит новые модели верхней одежды

Дом Моды Ольги Сказкиной познакомит зрителей с новой коллекцией весна/лето 2024 деловой и вечерней одеждой премиум сегмента.

Мистический и таинственный шоу-показ звездного модельера Сильвериюша Станиславски и эксклюзивное шоу “Трансформация” не оставит равнодушным ни одного зрителя.

Дизайнер Елена Лифанова (Бренд БижуЛе) представит новую коллекцию авторских украшений.

Хореограф-постановщик Святослав Догматов, известный как хореограф-постановщик эстрадных шоу и концертных номеров, дефиле артистам эстрады, участник танцевальных и вокальных проектов на 1 канале, RU TV, ТНТ, телеканале Ю, Music box gold.

Дополнит блок МОДА Make-up show “Мгновенное преображение” от абсолютного чемпиона России по декоративной косметике Эрика Индикова, презентация имидж студии LE PRIMA и работ команды студии, а также, преображение моделей от специалистов в области красоты — стилистов Ассоциации АФБИ: Надежда Малолетнева (МАУ), Вероника Чернышева, Антонина Ефимова, Лилия Мещеринова и другие

Для всех гостей и участников пройдут арома дегустации изысканных парфюмов французских парфюмеров Theatre des Parfums.

МУЗЫКА

Для участия в концертной программе приглашены молодые исполнители и звезды российской эстрады, авторы и композиторы популярных хитов: Алексей Елистратов (группа Revoльvers); артист, автор и композитор, исполнитель Александр Эгромжан; российская певица и актриса Людмила Соколова, победитель телевизионного проекта «Голос Дети» и суперфиналист тв-проекта “Голос. Уже не дети” Олеся Казаченко; “Русская Барби”, певица, дизайнер, блогер Таня Тузова; российская звезда LAMA (ЛАМА Сафонова); исполнитель, композитор, режиссер, обладатель «Золотого граммофона» за авторство слов к песне «Орлы или Вороны», автор слов “Брат” в исполнении Григория Лепса и Максима Фадеева — Денис Rазумный; настоящая королева дискотек White Queen, участница Евровидения и финалистка TurkishEurovision, певица Пелагея Стефогло; Экс солистка группы Стрелки, певица Марика-А, шоу-балет G-STYLE, певец, музыкант, композитор и телеведущий Алекс Анохин, автор, юная белорусская певица и модель Мария Пивоварова, популярные молодые артисты Владислав Лис и Влад Келли и другие (список дополняется).

КИНО 

В рубрике Кино будут представлены фильмы и ТВ-проекты:

  • Президент Фонда социального кино режиссер и генеральный продюсер КиноИнвестКлуба «Деловая Россия» Михаил Комлев поделится новациями и перспективами российской киноиндустрии;
  • Президент Гильдии продюсеров и организаторов кинопроцесса Союза кинематографистов России Филипп Кудряшов, директор и продюсер Студии социального кино «Вифсаида», заместитель председателя Комиссии Общественного совета при Россотрудничестве по вопросам популяризации российской культуры, традиционных духовно-нравственных ценностей и патриотического воспитания представит проекты, итоги работы организации.
  • Презентации новых партнёров АФБИ и гостей Фестиваля: На мероприятии будет представлена программа Фестиваля детского кино «Хрустальный ИсточникЪ», организованный заслуженным артистом России Эвклидом Кюрдзидисом, при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
  • Любарская продакшн представит проекты: — Детское тревел-шоу «Маршруты России глазами детей» и — PODCAST TV — съемки интервью, подкастов, бизнес сериалов для социальных сетей.
  • Федерация Армрестлинга России представит вниманию социальный короткометражный фильм “Восхождение к вершине”.
  • Знакомства с актера, режиссерами и продюсерами кино, тв проектов, телеведущими.

Ведущие: 

Теле-радиоведущий, шоумен, журналист, общественный деятель — Александр Ветров. В прошлом участник КВН, сегодня на его счету более 2000 проведенных городских мероприятий и светских событий, официальный голос и модератор Федерального проекта “Всероссийский конкурс «Кибердром» от Министерства промышленности и торговли Российской Федерации и Правительства Москвы, общественный представитель Агентства Стратегических Инициатив (АСИ), руководитель детского вокального конкурса “Звезда родилась”

Денис Зайцев — молодой, эпатажный телеведущий, блогер, актер и фотомодель, звездный ведущий торжественных событий столицы.

Организаторы фестиваля: Некоммерческая организация Ассоциация представителей индустрии моды, стиля и красоты “АФБИ” и журнал “Мировые лидеры”.

“Красивый Бизнес России” — это место встречи ценителей искусства моды и любителей красивой жизни. Фестиваль объединит российских актеров и артистов, продюсеров и режиссеров, отечественных модельеров, производителей и специалистов с одной целью: на собственном примере вместе с нашими кумирами мы будем показывать, что Россия — страна качества, Россия — страна, которой можно и нужно гордиться! 

Цель фестиваля: выявление и освещение российских производителей индустрии моды и красоты, музыки и кино, показать качество проектов, созданных в России, привлечь внимание и укрепить позиции лидеров рынка, поддержать и популяризировать новые бренды, новое поколение талантливых артистов эстрады и кино, всех, кто только начинает свой путь, а также способствовать повышению качеству бьюти услуг.

Фестиваль «Красивый бизнес России – Мода. Музыка. Кино» проходит благодаря поддержке многочисленных СМИ и партнеров: Международная доставка цветов “ЦВЕТОЧКИ”, Парфюмерный дом THEATRE des PARFUMS, Кейтеринг Ольги Джурик, компания “Русская косметика”, Гильдия продюсеров и организаторов кинопроцесса Союза кинематографистов России, медиахолдинг Евромедиа, музыкальный телеканал Russian MUSIC BOX и MUSIC BOX GOLD, Имидж студия LePrima, медиахолдинг “Регионы России”, онлайн-телеканал “Креативная страна”, Фонд социального кино, онлайн-платформа Russian Fashion Dom, Клуб дизайнеров, Radio Beach, журнал The Balance, журнал BIGLife, Dream Business Magazine, FOR woman TV, Союз пиарщиков России, онлайн-журнал DFR, проект LEGPROM, Медиапроект PulsePRIME, CelebrityTV, журнал Fashion Time Russia, Smooth Style Media, The Beauty QUEEN, газета “Русская березка”, информационный интернет-портал «Событие», издание “Момент истины”, журнал PERSONO, ТВ Грани, журнал «MODA & ART in Russia», интернет портал Львиная доля городских новостей, МОСКУЛЬТУРА, События Ру и другие.

Приглашаем вместе с нами окунуться в мир моды, красивой музыки и кино!

Мода, Музыка, Кино — быть им вместе суждено!

Организатор: www.afbru.ru

Аккредитация СМИ и фотографов:

(для получения аккредитации необходимо разместить анонс)

https://www.afbru.ru/anketagosty

+7 977 7795442

Блогерам Екатеринбурга предлагают бесплатно потусоваться на Event Dj Battle Урал 23 апреля

Екатеринбург готовится к первому событию, которое откроет новый ежегодный конкурс Event Dj Battle Урал, стремящийся показать общественности уровень мастерства ивент-диджеев. Знаковое событие в мире ивент-индустрии в формате сражения лучших ивент-диджеев региона пройдёт 23 апреля 2024 года в баре «Молодость» на Малышева, 44.

СМИ Екатеринбурга: не пропустите Event Dj Battle! Вход для корреспондентов свободный

Ассоциация ивент ди-джеев приглашает представителей СМИ посетить мероприятие и осветить это яркое событие. Вход для журналистов бесплатный.

Event Dj Battle — это профессиональный конкурс, где диджеи продемонстрируют своё мастерство, чтобы получить возможность представлять Урал на всероссийском EVENT DJ Battle в Москве.

В состав жюри входят авторитетные эксперты:

  • Олеся Сухорукова — организатор премий Wedding Awards Ural и Wedding Awards Приволжье;
  • Данил Горбунов — победитель Wedding Awards Ural 2022;
  • Михаил Вознюк — известный блогер музыкального оборудования;
  • Никита Кабанов — топовый диджей одного из самых успешных dj-проектов в России;
  • DJ Denis Repin — финалист премии Wedding Awards Юг 2022.

Гостей и зрителей ждут:

  • незабываемое сражение лучших ивент-диджеев Урала;
  • уникальная возможность увидеть профессионалов в деле;
  • яркое шоу и захватывающая атмосфера;
  • изысканное меню и бодрящие напитки.

Журналисты смогут:

  • взять эксклюзивные интервью у участников и членов жюри;
  • собрать и подготовить уникальные материалы для своих репортажей;
  • оценить исключительный уровень мастерства ивент-диджеев Урала.

Не упустите возможность стать свидетелем эпичного сражения и осветить яркое событие в мире ивент-индустрии. Запланируйте посещение Event Dj Battle Урал 23 апреля!

Секреты успеха от пианистки Марины Яхлаковой: «Большие цели — залог успеха!»

Пианистка-виртуоз Марина Яхлакова побеседовала с известным журналистом, писателем, главным редактором информационного агентства «Русский автор» Игорем Микрюковым.

фото: Пианистка Марина Яхлакова поделилась своими мыслями о жизни

Пианистку Марину Яхлакову ставят в один ряд c Мартой Аргерих, Элисо Вирсаладзе и Любовью Тимофеевой. За ее плечами работа с такими дирижерами, как Михаил Плетнев, Максим Федотов, Маркус Франк, Василис Христопулос, Джессика Коттис, Николай Хондзинский, Александр Кушнарев. Хрупкой девушке едва за 30 лет покорились всемирно известные сцены, такие как Шанхайский симфонический концертный зал, Квинслендский центр исполнительских искусств, зал Pierre Boulez Hall в Берлине, зал TivoliVredenburg в Нидерландах, Концертный зал музыкальной академии Ф. Листа в Будапеште, Дворец музыки в Стокгольме, Большой Зал Консерватории в Москве. В чем секрет ее успеха? Как ей удалось стереть все возможные стереотипы о женщинах в фортепианном мире?

Расспросил Марину Яхлакову известный журналист, писатель, главный редактор информационного агентства «Русский автор» Игорь Микрюков:

— Марина, скажите, как вы вообще пришли в мир музыки?

— Моя мама увлекалась игрой на фортепиано, в доме часто звучала классическая музыка. В какой-то момент, перебрав и другие варианты, она решила, что музыкальное образование — полезный навык для девушки, что это поможет моему эстетическому воспитанию и развитию. В возрасте 5 лет она отправила меня к моему первому преподавателю Виталию Павловичу Мищенко. Именно он заложил базовый фундамент моей игры, с которым я смогла двигаться дальше. Когда мне было 10 лет, я поступила в Московскую среднюю специальную музыкальную школу имени Гнесиных, которую закончила в 2009 году по классу фортепиано у педагога Натальи Ростиславовны Здобновой. В 2014 году с отличием закончила Московскую консерваторию имени П. И. Чайковского по классу профессора Александра Сергеевича Струкова (ученика Льва Власенко).

— Обычно говорят, что у музыкантов нет детства в привычном понимании этого слова. В то время, когда остальные дети веселятся с ровесниками, будущие музыканты работают как взрослые и играют на инструменте. Нет сожалений, что вы выбрали музыку?

— Сейчас – нет. Но должна признаться, что села за инструмент не из-за большой любви к музыке. В то время поначалу родителями делался выбор между балетом и хоккеем. Но из всех вариантов, предложенных моей мамой, игра на фортепиано тогда казалась чуть ли не самым простым занятием, которое не помешало бы мне жить. Так что музыкальное образование я получила, увернувшись от балета, не став хоккеисткой и уже благодаря силе характера.

— А когда же поняли, что музыка – это Ваш путь?

— Вероятно, когда начала получать удовольствие от игры. Интересно, что это совпало с первыми моими победами. В 2008 году я стала стипендиатом международного благотворительного фонда Владимира Спивакова. Затем, в марте 2010 года, победила в номинации «Сольное концертное исполнительство Фестиваля Романтической музыки молодых музыкантов Москвы». В этом же году стала лауреатом III премии на Международном музыкальном конкурсе «Concerto Competition in Memory of Jacob Bistritzkiy», а также обладателем премии «Marina Bondarenko Memorial Prize» (Израиль).Это был очень важный этап моего творческого становления: появилась возможность развиваться в этой сфере и выступать на международных конкурсах. Именно тогда я действительно осознала, что музыка — мое призвание.

— И надо признать – у вас это получилось. О вас узнали и вас полюбили слушатели разных стран и даже континентов. География выступлений и конкурсов впечатляет — страны Европы, США, Канады и Австралии. Что запомнилось вам как музыканту в этот период?

— В 2011 году я стала солисткой Санкт-Петербургского дома музыки и победила на VII Международном конкурсе им Ф. Листа в Германии. После оглашения результатов конкурса исполнила на бис труднейшую «Листовскую» транскрипцию баллады Шуберта «Лесной царь».

— Да-да! Ценители вашего таланта хорошо знают, что именно это произведение на долгие годы стало вашей «визитной карточкой». И то, что ваше прочтение «Лесного царя» неоднократно признавалось критиками и слушателями лучшим за всю историю исполнения произведения. Но, несмотря на заслуженное признание, вы продолжили совершенствоваться в музыке…

— Конечно. Осенью 2016 года я проходила стажировку в Международной фортепианной академии на озере Комо в Италии. Там у меня появилась возможность заниматься с Станиславом Юденичем, Дан Хай Шоном, Дагом Ахатцом, Уильямом Наборе и Владимиром Мищуком. Параллельно брала консультации на регулярной основе у народного артиста РСФСР профессора Дмитрия Александровича Башкирова. Его я с глубокой благодарностью вспоминаю до сих пор. Под его руководством я прошла очень мощный жизненный курс. Дмитрий Александрович будто бы знал о моих возможностях даже больше, чем я сама, и именно он порекомендовал легендарному Даниэлю Баренбойму организовать мне прослушивание.

В 2017 году по результатам испытания меня зачисляют без экзаменов в академию Баренбойма-Саида в Берлине, на программу Artist Diploma, где я оттачиваю мастерство исполнителя непосредственно под руководством маэстро Баренбойма. Для меня это был уникальный музыкальный опыт в исполнении венской классики.

— Международное признание говорит о многом. Но вам самой не обидно, что значительная часть вашей творческой жизни проходит за рубежом? Что за границей вас знают больше, чем на родине?

— Я бы так не сказала. Принятое мной решение о возвращении в Россию осознанное и основанное на реалиях сегодняшнего дня, моем отношении к Родине. И моем понимании, где я должна быть и выступать. После возращения из-за границы я много гастролирую по России, принимаю участие в концертах и благотворительных акциях. Могу без ложной скромности сказать, что слушатели принимают меня очень тепло. Для меня очень важно также получать и отзывы о моей работе со стороны коллег. Например, в декабре 2018 года я приняла участие в гала-концерте, посвящённом 90-летию со дня рождения народного артиста СССР Льва Власенко. Мое исполнение «Рапсодии на тему Паганини» С. В. Рахманинова с Российским Национальным Оркестром под управлением Михаила Плетнева, получило высокие оценки у слушателей и музыкальных экспертов. На фестивале «Звезды на Байкале» состоялось мое премьерное исполнение второго фортепианного концерта С. С. Прокофьева с Губернаторским симфоническим оркестром Иркутской областной филармонии. Мне до сих пор приятно вспоминать сотрудничество с дирижером концерта Ильмаром Лапиньшем, который очень эмоционально прокомментировал мое выступление.

— Где вас можно сейчас услышать в России?

Я принимаю активное участие в концертах. С 2021 года являюсь резидентом программы поддержки молодых музыкантов при культурном пространстве «Особняк Мясникова» в Санкт-Петербурге, активно сотрудничаю с телеканалом Classic Music, специально для которого записала концертную программу посвященную юбилею С.П. Дягилева и С. В. Рахманинова. Недавно вернулась из тура по стране в рамках фестивале «Книжные Маяки России», с выступлениями я посетила 14 городов. В 2025 году запланировано участие в концертной серии “Русская Фортепианная Школа. Мастера и наше будущее” под руководством Табриза Шахиди.

— Ваши предпочтения как пианистки? Кто из композиторов вам близок?

Еще в школьные годы у меня родился профессиональный интерес к творчеству Листа, Вагнера и Скрябина, их произведения отличались величием, мощью и эпичностью. Из-за серьезного увлечения творчеством Вагнера, в какой-то момент думала поменять специализацию и после школы поступить на историко-теоретический, но решила оставить это все-таки, как хобби.

— А чем вы заняты именно сейчас? Вот у писателей есть высказанный одним из них девиз: «Ни дня без строчки». А у вас? Что вы можете рассказать читателям о сегодняшнем дне?

Получается так и у меня. Если у пишущих коллег – «Ни дня без строчки», то и у меня, можно сказать: «Ни дня без аккорда». При поддержке Издательского дома «Международное агентство печати» и информационного агентства «Русский автор» только что завершила запись своего аудиоальбома. Долго размышляла, что предложить российскому слушателю из своего довольно широкого репертуара. И остановилась на абсолютно беспроигрышной, бессмертной музыке великого русского автора. Звукозапись была организована на лучшей классической сцене России – в Большом концертном зале Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского. И поэтому для будущего релиза я выбрала всем известные и близкие произведения именно этого композитора. В ближайшее время мой аудиоальбом станет доступным ценителям вечного и прекрасного.

Также активно продолжаю выступать. Меня часто приглашают в концерты, посвященные значимым событиям и общероссийским праздничным датам. Ближайшее намеченное выступление будет посвящено именно покорителям космоса. А слушателями и зрителями моего выступления будут как сами работники этой важнейшей отрасли, так и их семьи. Считаю своей основной задачей – знакомство россиян с лучшими образцами классической музыки. О предстоящих выступлениях и их географии все желающие могут узнать на моем сайте www.marinayakhlakova.ru

— Вы можете сформулировать свой девиз по жизни, который помогает вам добиться успехов?

— Я думаю, девизом моей жизни можно считать слова известного профессора Московского государственного университета имени М. В. Ломоносова, доктора технических наук Геннадия Ванюрихина: «Цель должна быть огромна, чтобы не промахнуться».

С Мариной Яхлаковой беседовал журналист Игорь Микрюков.

Певица Наталья Которева выпустила новый трек «Ты — мой мужчина»

фото: Певица Наталья Которева выпустила новый трек «Ты - мой мужчина»

Певица Наталья Которева представила новую авторскую песню «Ты — мой мужчина». Трек уже доступен на всех музыкальных платформах.

«Песня «Ты — мой мужчина», в своём роде, как благодарность мужчине за его любовь и заботу, за его надёжность и преданность», — говорит о песне Наталья.

Сама певица характеризует жанр композиции, как эстрадный шансон. Наталья не привязывает своё творчество к определённым жанрам и при написании песен руководствуется исключительно своими эмоциями и внутренним состоянием.

Наталья Которева — поэт-музыкант, исполняющий песни собственного сочинения. Участница фестивалей Жара 2022 и 2023, Звёзды Нивы 2023 и др.

Сейчас Наталья со своей командой готовят новую концертную программу «Семь оттенков осени», которая будет представлена зрителю этой осенью.

Релиз: https://bfan.link/ty-moy-muzhchina

Охваты первого ювелирного подкаста от «585*ЗОЛОТОЙ» составили 4,6 млн человек

Подкаст https://585zolotoy.mave.digital/ запущен в видеоформате на платформах VK Видео и Youtube и в аудиоформате на площадках Яндекс Музыка, VK Подкасты, Google Подкасты, Apple Podcasts, Звук, Mawe.digital и в Телеграме. Совокупные охваты по всем каналам составили 4,6 млн человек.

Релиз пилотного выпуска состоялся 9 февраля 2024 – эфир был посвящен теме ювелирных подарков и эффективных способов намекнуть на желанность такого подарка. Выбор темы в преддверии праздников был неслучайным – ее подсказали сами клиенты «585*ЗОЛОТОЙ» в опросах, которые компания проводила в своих группах в соцсетях.

Ведущие разбирали вопросы, понимают ли мужчины намеки и как намекать правильно, зачитывали истории подписчиков и делились собственным опытом.

Помимо развлекательного контента 30-минутный ролик содержал и много полезных советов по выбору драгоценностей: ведущие рассказали, как отличить ювелирное изделие от бижутерии, как определить размер кольца, если хочешь сделать сюрприз, какие бывают драгоценные и полудрагоценные камни и как их не путать друг с другом. Также в конце шоу бренд провел небольшой ликбез по ювелирной терминологии – в формате викторины были разобраны такие понятия, как: «шандельеры», «клаймберы», «джекеты», «анклет» и другие популярные названия украшений из модных дайджестов.

В «585*ЗОЛОТОЙ» отметили, что для ювелирного ритейла, в отличие от банковских услуг и EdTech, подкасты – все еще новый канал взаимодействия с аудиторией, и сеть стала первой из крупных ювелирных брендов, кто представил такой формат. В компании сообщили, что первый опыт показал себя успешным с точки зрения охватов и по реакции слушателей и зрителей.

Наиболее востребованным стал аудиоформат – прослушиваний подкаста было на 59% больше, чем просмотров видео. Это обусловлено удобством формата – ролик можно слушать во время пробежки, домашних дел или за рулем. Однако и в студийной видеозаписи «585*ЗОЛОТОЙ» видит большой потенциал, ведь съемки дают возможность не только рассказать об ювелирных изделиях, но и наглядно показать стильные приемы, интересные лайфхаки по выбору украшений, особенности драгоценных металлов и камней.

фото: Охваты первого ювелирного подкаста от «585*ЗОЛОТОЙ» составили 4,6 млн человек

Мировая премьера: ремикс Michael A на композицию Viki Lee

фото: Мировая премьера: ремикс Michael A на композицию Viki Lee

Известная пианистка и композитор Viki Lee и популярный музыкант и продюсер электронной музыки Michael A представили на лейбле Genesis Music результат совместного творчества — Progressive House Remix композиции «We’ll Meet In the Sky».

We’ll Meet In the Sky

Инструментальная композиция «We’ll Meet In the Sky» («Мы встретимся на небе») — одна из 12, вошедших в авторский альбом Вики Ли «Chamber of Secrets» («Тайная комната»), в записи которого принимали участие известные российские музыканты и исполнители. Представленный публике альбом был высоко оценен музыкальными критиками и поклонниками творчества Вики.

Как и другие вошедшие в «Chamber of Secrets» произведения, композиция «We’ll Meet In the Sky» основана на знаковом опыте в жизни Вики: альбом во многом автобиографичен, в нем собраны и отражены самые значимые события, чувства и переживания жизни композитора.

Это не первый ремикс на «We’ll Meet In the Sky». Ранее на эту композицию ремиксы сделал M.Pravda — легенда российской электронной музыки и клубной сцены, первый релиз вышел в инструментальной аранжировке Chillstep, второй — в стилистике Progressive House.

Премьера релиза

Широкой публике представлен новый, яркий и эмоциональный Progressive House Remix от Michael A, обладающий собственным и неподражаемым атмосферным звучанием. В новом треке слушателей завораживают глубокий проникновенный саунд, размеренный бит, напористый грув и сочная басовая линия.

Потрясающе яркие и мелодичные прогрессивные звучания, наполненные всепоглощающим и плотным акцентом синтезаторов, красочными гармониями, захватывающим настроением переплелись в новом ремиксе, наполненным необычайной и мощнейшей энергетикой, который разбудит вашу душу.

Релиз представлен на всех ведущих музыкальных площадках, таких, как iTunes, Spotify, Yandex.Music, Beatport, Deezer, Boom (VK), а также в 150 магазинах электронной музыки.

Viki Lee — музыкант и композитор, финалист и номинант Российской Национальной музыкальной премии в Кремле, лауреат международных музыкальных конкурсов. Самая красивая пианистка планеты по версии журнала FHM. Вики является лицом косметического бренда «Horse Force» и сети аптек «36,6», амбассадором швейцарского бренда «Greymy».

Michael A — знаковое имя в мире электронной музыки и клубной сцены, музыкант, продюсер и композитор, который сочетает в своем творчестве гармоничность, драйв, эмоциональность и артистичность. Его треки регулярно звучат на радио и на выступлениях лучших диджеев мира, икон прогрессив хауса, таких как Hernan Cattaneo, Nick Warren, Guy J и многих других звезд мировой электронной сцены. Релизы Michael A выпускаются ведущими мировыми лейблами: Armada Music, Digital Emotions, Balkan Connection, Stereo Paradise, Mango Alley и др. Michael A также является владельцем собственного лейбла Genesis Music.

Дополнительная информация

Виктория Марчук представила сольный трек «Плечи»

фото: Виктория Марчук представила сольный трек «Плечи»

Певица Виктория Марчук выпустила новый сольный трек «Плечи». Премьера прошла 6 марта.

С момента выхода дебютного трека «Райская мечта» прошло чуть больше месяца. Но певица снова смогла порадовать своих поклонников новой композицией.

«Песня атмосферная, погружает в состояние нежности, спокойствия и внутренней гармонии. «Плечи» — это некая магия в звучании, никто не останется равнодушным. Этот трек отличаются от предыдущего стилистикой. Если «Райская мечта» ритмично танцевальный. То «Плечи» — это медленный и более смысловой трек. Об этом говорит текст и музыка, которая гибко следует за ним», — рассказывает о новой песне певица.

Следующая презентация нового трека Виктории «Не пиши» состоится 26 апреля. С начала года это будет уже третья премьера.

Виктория Марчук является уроженкой города Норильск. Окончила «Норильский колледж искусств» и московский «Институт Современного Искусства» эстрадно-джазовое отделение.

Трек: https://bfan.link/plechi

Диана Легченко, известная как L Di8, выпустила песню «Девочка»

фото: Диана Легченко, известная как L Di8, выпустила песню «Девочка»

Диана Легченко, выступающей под творческим псевдонимом L Di8, выпустила релиз новой песни «Девочка. Релиз песни состоялся 15 марта 2024.

«Эта песня, про очень морально-сильную девочку. Как поется в песне — у девочки в жизни не простой период, а именно — расставание с парнем. Но она не опускает руки и понимает, что всё вело к этом. Поэтому девочка хочет, чтобы все узнали, что несмотря ни на что — она «не та девочка, которая бы плакала», — рассказывает о песне Диана.

Композиция «Девочка» написана автором слов и музыки Константином Роговым, с которым ранее L Di8 выпустила песню «Белые птицы». Над продакшеном песни, работал продюсер проекта – Андрей Соболев, аранжировщик — Витольд Петровский, mix-инженер — Сергей Карпов.

Первыми смогли услышать песню отдыхающие, вожатые и сотрудники лагеря в ВДЦ «СМЕНА». 29 февраля прошла оффлайн презентация для более чем 200 детей.

«Мне очень приятно приглашение в качестве гостя в ВДЦ «СМЕНА», выступить на торжественной церемонии закрытия зимней киноакадемии — кинопремии «Крылья»! Перед концертом прошла удивительная встреча с детьми, где задавались самые смелые и интересующие вопросы относительно профессии, а также автограф-сессия. Финальной песней в концерте как раз была «Девочка», её первая презентация зрителям, и, как мне кажется, песня очень понравилась», — делится певица.

«Моим слушателям хочу пожелать никогда не расстраиваться и не грустить, чтобы в вашей жизни не происходило», — пожелала Диана.

Прослушать песню: https://bfan.link/di-devochka

5 апреля в ЦДКЖ Евгений Маргулис и Романов снова вместе

​Новый «Квартирник с Маргулисом» состоится в Центральном доме культуры железнодорожников 5 апреля 2024 года. Гостем музыканта станет автор песен и сооснователь легендарной группы «Воскресение» Алексей Романов. Вместе с Евгением Маргулисом они представят свой коллектив «Группа выходного дня».

5 апреля в ЦДКЖ ждут слушателей Квартирника Маргулиса - будет Романов

— Из «Воскресения», по сути, остались только я и Леша, — рассказывает Евгений Маргулис. – В память о группе мы создали проект с созвучным названием — «Группа выходного дня». В программе – совместные выступления, проверенная временем музыка, немного теплой ностальгии и много рок-н-рольного драйва. Это идеальный проект для лампового квартирного концерта, с чем мы и хотим немедленно поделиться со зрителями. Тем более что «Группа выходного дня» собирается крайне редко, так что не пропустите эксклюзивное выступление.

На сцене ЦДКЖ встретятся старые друзья, за плечами которых более 40 лет дружбы, десятки совместных концертов и сотни доверительных разговоров о музыке, жизни, творчестве и любви. Два мэтра вспомнят, как и при каких обстоятельствах была создана группа «Воскресение», чем жил советский рок, и, конечно же, исполнят свои любимые хиты.

Проект «Квартирник с Маргулисом в ЦДКЖ» стартовал в начале года. «ИнтерМедиа» напоминает, что предыдущим героем проекта стало творческое объединение музыкантов «Необарды», состоящее из Ромарио, Павла Пиковского и Василия Уриевского.